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戏曲艺术教育的“精品”—— 记中、高贯通的“昆五班”梨园资讯
2020-04-02 03:56

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上海戏剧学院附属戏曲学校的艺术教育,在其人才培养方面有着非常突出的成绩。半个多世纪以来,为上海多个戏曲剧种,尤其是昆剧,培养了众多的优秀人才。

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学校表演专业的招生,有每年都招的京剧长线班,也有不定期招的昆剧等短线班。由于昆剧专业及其人才需求的特殊原因,昆剧班在建校60年中,前后招收了五个班级。众所周知,以戏校前四个班毕业生为主体组成的上海昆剧团,弘扬了传字辈对昆剧艺术的传承精神,在传统折子戏、整本大戏及原创剧目诸多方面,做出了扎实的成绩。一大批昆剧优秀人才的不断涌现,国宝级艺术家的产生,使上海昆剧团真正成为全国昆剧的排头兵。

中华人民共和国成立前,晋剧人才的培养主要采用两种形式:一是入戏班拜师学艺,二是进科班学戏。新中国成立后,政府主办的剧团代替了昔日的私人班社,新的艺术教育形式便应运而生。其培养戏曲人才的主要方式,一是随团培养,二是开办戏校。

为了保持上海昆剧的优势和持续发展,为了保证昆剧的人才链不产生断层,上海市戏曲学校和上海昆剧团共同于2002年策划招生,并于2004年9月正式开设了新的昆剧表演专业班级昆五班。

一、公立戏校的晋剧教育

2001年5月,联合国教科文组织将昆曲定为人类口头和非物质文化遗产代表作。同年12月,文化部确定昆曲为国家重点保护艺术。借助东风,顺势而上,2004年学校招收并开办了昆五班。不久,上海戏剧学院在我校又成立了戏曲教育指导委员会。形势所赋予的契机,使得酝酿已久的探索实践戏曲表演专业,中、高贯通十年制的全新培养模式,得以正式启动。

1. 戏校晋剧专业的历史

上世纪末,我们曾对戏曲学校传统教育的现状,结合改革开放中的上海都市文化发展,进行了回顾和分析。在这次梳理中,发现了教学中存在的一些问题:诸如被旧有的教育思想束缚,专业基础教学面比较狭窄,以及缺乏与教学目标相适应的专业教学规范化和系统性等。

1953年,面对晋剧演员女多男少,行当不全、后继乏人等问题,太原市文化局号召各剧团自力更生,培养戏剧接班人。人民剧团团长张宝魁、新新剧团团长丁果仙先后自费开办训练班,1955年二者合并为太原市晋剧团戏剧训练班,这就是太原市戏剧学校的前身。随着1957年山西省第一所戏校太原市戏剧学校的设立,在教育大跃进的背景下,1958年山西省戏曲学校、1959年晋中专区文化艺术学校相继成立。见下表:

昆五班教学大纲的出炉,前后经历了半年的时间。其间,向老艺术家们发放调查问卷,根据不同教研组、学科类别,召开各种专业课、文化及史论课等各类研讨会不下数十次。解决的问题主要有:

1962年,国家对艺术院校进行改革,文化部规定每省只允许兴办一所省级戏校,省文化局除成立山西省戏曲学校外,又成立北路梆子、蒲剧、上党梆子三个剧种分校,其它市级戏校多命名为文艺班。文革开始后,招生全部停止,省、地戏校几乎全部瘫痪或停办。在文革后各戏校或文艺班普遍建立或恢复的情况下,1981年山西省人民政府为了发挥地方办学的积极性,搞好地方戏曲学校的教学、管理工作,同意将山西省戏校的七个分校和文艺班,归各地市人民政府直接领导,成为地市中等专业学校。截至目前,除2002年山西戏剧职业学院升格为大专外,其余仍为中专学校。

设定昆剧表演专业的教育目标;合理设置中、高贯通后的课程及课时安排。

晋剧专业在文革前的人才培养数量与办学周期上是相当有限的。戏校复建以后,招生规模逐渐加大,培养体系逐渐完善。目前全省的晋剧团从业人员,多为各级戏校培养的毕业生。

其中,文化课、史论课、表演课、讲座等课程分段进行,不断拓宽学生的知识面。特别是戏课的剧目教学,克服以往比较随意、重复和无序的状态,按照基础剧目、必学剧目和行当特色剧目的顺序,循序渐进,科学安排。各门课程都配备有明确的教学大纲,保证了教学的系统性和合理性。

2. 办学

在新教学大纲执行过程的中、后期,还召开相关座谈会,检查教学情况,及时发现问题,并予以总结。

政府助力,促进戏校成长。1973年山西省革命委员会文化局召开了全省艺术教育工作座谈会,1981年山西省文化局在雁北地区戏曲学校召开了全省戏曲教学研究座谈,这些全省艺术与教学工作会议的召开,研究探讨了建立戏曲教学、管理制度的问题,对文革后戏校教学研究的改革起到了积极的推动作用。创办于1978年的山西省戏曲教学剧目汇演活动,四十年来,不仅创作了许多精彩的剧目,而且也培养了许多优秀的艺术人才,为弘扬山西戏曲文化发挥了重要的作用。2018年,晋中市政府为了扶持晋剧艺术,针对晋中市文化艺术学校开设的晋剧精英班,给予每人每年五千元的生活补贴,对晋剧专业生源质量的改进有很大的帮助。

人才培养的纲是什么?是《戏曲人才培养中、高贯通教学计划》。

晋剧专业与学制建设。戏曲是一个非常特殊的行业,是一个需要多年浸润、实践性很强的专业。晋剧人才的培养周期很长,一般要在9~12岁入行,太晚不利于人才的培养。常年的早晚功,上台既要懂唱腔、舞蹈表演,又要懂文武场音乐的配合,需要学习很多知识。

人才培养的目是什么?是专业戏课、基训、毯子功、把子功、唱腔课、实践课等十项教学大纲。

晋剧专业一般分戏曲表演、戏曲音乐两个方向。主修的专业课程有基训、唱念、身训、毯功、把子、晋剧打击乐、晋胡、二股弦、三股弦、四股弦、剧目、戏曲理论、戏曲音乐简史、戏曲史、乐理、视唱练耳等。各戏校在此基础上制定了新的教学计划、教学大纲。如山西戏剧职业学院副院长苗洁,撰写出版了30余万字的戏曲文字教材,主编并录制了60集晋剧立体影像教学资料;晋中市艺术学校出版了一系列晋剧校本教材,诸如此类的晋剧专业建设措施与尝试,为晋剧专业教学的成长提供了动力。

传统意义上的戏校培养的学生,历来强调从小打好专业基本功,强调教师的示范、学生的模仿,强调一带一、一教一地以一种个体经验的传授方法来带徒弟。上海戏校现在虽不明确提师徒制,但名师出高徒,艺术家的师承关系仍然显得十分重要。这是一种经过历史考验,在戏曲艺术教育中占有重要地位的传统教育方法。

中华人民共和国成立后晋剧专业的学制曾有过三年、四年、五年、六年、七年、九年等不同的学制。太原市戏剧学校晋剧专业,从初创至今一直沿用五年制教学。山西艺术职业学院曾于1960年设戏剧系,该系以培养戏曲编导人才为宗旨,分设四年制本科和三年制中专,培养的第一批高等戏剧专门人才,在我省各地戏曲剧团、艺术学校、文化主管部门,均取得了不俗的成绩。文革结束,山西艺术院校全面恢复招生,当时传统戏演出市场人才需求量很大。晋中市艺校复建后招收的第一批学员,从1976年入校到1979年毕业,短短三年的时间,就把他们推到了演出第一线,完成了对当时戏曲表演队伍的快速补充与跟进,这批学员现在也成为了晋剧艺术的中坚力量。另外,1979年山西省戏曲学校试用了山西省文化局主持编写的七年制教学大纲。目前各戏校的晋剧教育,多采用三年初中、三年高中、三年大专或五年中专等办学模式。

但从另一角度看,学生长期师从某位老师,就可能会形成艺术模式的单一,人才培养的单向和技艺面相对的狭窄。学生在学习阶段,教研组还需要有目的地适当安排其他教师,包括外地艺术家来校执教。通过教学把专业技艺中形成的主导技艺群行当,甚至跨行当技艺,有效地传授给学生。通过用宽基础的理念培养学生,使他们将来更有成长发展的后劲和空间。

丰富专业、联合办学。上述开设有晋剧专业的戏校,晋剧专业一直是学校的核心专业。80年代后,各戏校为了谋求学科建设与多元发展,纷纷开设音乐、舞蹈、美术、编导等相关专业,丰富了学校的专业建设。

昆五班在上海昆剧团临川四梦系列演出中齐整亮相,其中《南柯梦记》更是由昆五班学生担纲主要角色

为推动晋剧表演人才的培养,一些戏校往往采用联合办学的方式来谋求更好的发展。1982年,中共包头市委,市政府为解决晋剧表演艺术青黄不接、后继乏人的问题,招收63名学生,委托山西省戏曲学校专设包头晋剧专业班,代培五年,该批学生毕业返包后,1987年经市政府批准,组建了包头市青年晋剧团。吕梁市艺术学校设有山西戏剧职业学院吕梁教学班,是山西戏剧职业学院全省唯一驻地市的下属单位,也是中央音乐学院唯一一所对口帮扶的中职学校。此外,还有介休市职业艺术学校挂靠晋中市艺术学校来办学。2014年,中国戏曲学院和山西戏剧职业学院合作培养的26名2010级首届晋剧本科班学生,对晋剧人才的培养起到了探索与示范的效果,得到了业界的较高评价。

组织优秀的师资队伍,特别是剧目课的教戏老师,这就成了培养人才的关键,而优质生源对老师们来说至为重要。生源质量好不好,是办班成功与否首先要抓的事情。如果在人才培养链的顶端就出现了问题,那么花再大的力气也不可能办好班。认真细致进行总复试,慎重确定录取名单。决不凑数,宁缺勿滥。昆五班60名学生,是从四千多名考生中精心挑选而来的。是近年来全国戏曲招生中少见的好苗子,老艺术家们为之欣喜不已。老师们在欢忭之余,纷纷主动投身教育第一线,愿意花力气去培养这批可塑之材。

请进来、派出去、重交流,促师生成长。太原市戏剧学校成立初期,曾先后聘请川剧演员阳友鹤、京剧演员尚小云、河北梆子演员王玉磬、歌唱家郭兰英等授艺,并常派师生向省外剧团学戏。1960年以首届学生为主远涉川、滇、黔、桂、粤、湘六省巡回实习演出,沿途与各兄弟剧种、剧团交流、学习,技艺大进。1982年,山西省文化厅在大同艺校开办为期1个月的武戏学习班,省戏校、临汾戏校、运城戏校、晋中戏校、晋东南戏校、忻州戏校、雁北戏校、吕梁艺校、太原艺校、阳泉艺校、长治艺校及大同艺校共12所学校派人参加。

十年之中,全部或部分学期坚守在戏课教学第一线的老师有:王芝泉、张洵澎、岳美缇、梁谷音、王英姿、黄小午、王维艰、方洋、张铭荣、朱晓瑜、周志刚、王士杰、顾兆琳、纪晓玲、倪泓、江志雄、侯永强、张善元、倪顺福、陆永昌、王君惠、蔡正仁、胡宝棣。

近年来,山西戏剧职业学院聘请张继刚、余秋雨、赵季平等国家级高水平的艺术家为学院的客座教授和艺术指导。聘任晋剧表演艺术家王爱爱为戏剧职业学院名誉院长,聘请田桂兰等我省晋剧各个行当的优秀艺术家成立戏曲教学指导组,对戏曲教学进行指导,为培养晋剧新人献计献策。这些优秀艺术家的加盟,提升了师资整体水平,优化了教师队伍结构,增强了学校的办学实力,教学方法有了明显改进,教学质量有了明显提高,为学院出人才、出精品发挥了至关重要的作用。另外,学校还成立了王爱爱、武忠等国家级传承人的工作室,为晋剧非遗的传承起到了积极作用。

阶段性执教的老师有:乔燕和、胡锦芳、周雪雯、陈治平、甘明智、华文漪、计镇华、王立军、王泰祺、刘异龙、张继青。

在晋剧人才培养上,各戏校采取了送出去代培,请进来讲授以及开设多种临时训练班的办法促进师生的共同成长,收到了良好的效果。